《抓狂歌》是中國臺灣“黑名單工作室”于1989年所推出的第一張音樂專輯。由于這張專輯挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的強烈企圖心，一方面幾乎完全以臺語發(fā)聲，另一方面卻又完全不同于之前市場上流行的臺語歌，而是以搖滾、饒舌的音樂方式來呈現，使得這張專輯在中國臺灣流行音樂史上的地位獨樹一幟，被多數評論家視為是1990年代后發(fā)軔之“新臺語歌運動”的第一聲春雷。 在“后解嚴社會”的中國臺灣，1989年11月，由“黑名單工作室”制作、滾石有聲出版社有限公司發(fā)行的《抓狂歌》正式問世。誠如某位評論人所指出的，這是一張在當時兀自從廢墟中破芽出土一絲生意的專輯，簡介開宗明義定位“臺語文化自覺意識蘇醒、臺語文化再造”，企圖請君入甕，引發(fā)觀眾思考(南瓜妹 nd)。這張音樂專輯在封面即清楚地標舉：“這不是黑白唱，這是咱的番薯仔歌。”在其內頁文案中，林秀麗則在一開始就丟出了以下這些問題：你問過自己嗎？當你熟背中外史地，你對中國臺灣的歷史了解多少？當你對國語、西洋歌曲如數家珍時，可曾對母語歌謠多一些關注？當中國臺灣現階段處于極度動蕩中，你想過自己在這個時代所扮演的角色嗎？這些問題，你問過自己嗎？ 接下來，在林秀麗將標題列為〈阮聽見中國臺灣的心卜卜跳〉的文案中，她也這樣指出：臺語歌謠何去何從？如何創(chuàng)造與時俱進的中國臺灣歌謠？讓中國臺灣的新生代正確的對待母語與自身情感的關系？以上這些問號，也許都和你毫無干系，也許和你生生相息，但是有一群人，他們卻將它視為生命最重要的一件事，開始了長達五年的思索、創(chuàng)作和找尋。 對于“黑名單工作室”的創(chuàng)作理念，林秀麗則在《抓狂歌》音樂專輯的文案作出如下的說明：他們是一群流行音樂的異議份子，不喜受形式拘束，大膽運用音樂說出真心話，宏愿用熟悉的母語，以音符勾勒出中國臺灣四十年來的變遷風貌，誠懇地對中國臺灣現實社會提出一種看法，賦予中國臺灣歌的新時代精神，和更多生于斯、長于斯的人分享。 這張專輯的每一首歌都反應了當時中國臺灣的政治、經濟、社會等現象。一方面，歌曲〈出租車〉、〈新莊街〉、〈阿爸的話〉將重點擺在刻劃市井小民的生活景況。另一方面，也有一些歌曲如〈民主阿草〉，卻以批判政府的犀利詞句，大膽地諷刺中國臺灣政治問題。有評論者在總結這張專輯時指出： 反應紛呈的先行者《捉狂歌》，劃時代地突破當時臺語歌曲意義、語言符號、純粹結構的專斷性，更開闊指涉未來，或許不克盡全功(還是有它的缺矢，意識型態(tài)的定位問題)，但也為后來的臺語音樂工作者開創(chuàng)新穎的方向。 更多>>